美媒：美学在中国电影艺术中应该“投降”

美国《世界日报》13日文章，原题：美学应该投降吗？文章指出，当下的中国电影市场正在蓄势待发的迎接新一代观众的到来，这些有主见的消费新群体属于网络、游戏、MV、广告世代，他们证明对电影市场有发言权，他们艳羡物质正因为他们缺乏，也正因为社会不断告诉他们这是应有的理想。而社会，只能骇然于为何中国的美学教育与文化陶冶是如此的失败。

文章摘编如下：

连续几部电影《致我们终将逝去的青春》、《泰囧》、《北京遇上西雅图》、《中国合伙人》、《天机•富春山居图》、《小时代》的票房大震撼，提早宣布新一代观众的到临，好莱坞流行语Money Talks，不再是说有钱能使鬼推磨，而是中国特色的市场价值取向：大片终结，新世纪有主见的新消费群登场，未来数年，这将主导中国电影的生产方向吗?

2013 年的上半年，见证了中国市场从70后、80后制作人/观众的崛起，以不畏情感直露，怀旧、忆旧，事事唯心论爱情友情亲情(《致青春》、《合伙人》、《西雅图》)，骤然淘汰了一向情感压抑的第五代和第六代创作者思维。然而，不到数月，更猛的一波价值观，夹着现代化名牌、物质、摆pose、自恋情结、肥皂化的卡通情节，堂而皇之地向90后市场招手，而且奏效。这值得“正统”(传统创作者、学者译论者)全都失措，批评主创简直带点不屑与浪费精力之不值，咒骂观众又显得与主流消费社会价值观对抗。没错，笔者说的正是《小时代 I&II》与《天机：富春山居图》。

圈内流传这二片是“MV中夹着电影”与“广告中夹着电影”，简单地说，它俩都说明了，习于看广告与MV的观众，对所谓的剧情叙事、表演、美学、戏剧性等衡量电影优劣的条件毫不在乎，看惯前不着村、后不着店的瞬间影像爆炸片段的网络/微电影观众世代，不讲求这90分钟的影像有没有完整故事连贯，他们不在乎叙事杂沓荒谬，不批评角色扁平无动机;他们喜欢那些无厘头的摆pose，忽然间角色像拍男士洗发精广告，或高楼间的猫桥模特儿走秀，或新款汽车的亮相，或旅游景点的风光宣传，他们心甘情愿，甚至前仆后继进电影院看着这种“非电影”或“非传统电影”。

于是，50后属于“正典”型的创作者如陈凯歌、张艺谋、冯小刚，无论如何钻营在国家民族大叙事中，认认真真拍出他们心目中的好电影，《搜索》、《金陵十三钗》、《一九四二》都没能与无国界无正统概念的新世代观众搭上桥梁，部分甚至被评论界挑剔意识形态的偏误。

长期属于地下，近来浮出地面，仍脱不了扭曲压抑世界观，面对社会总带着批判性的第六代创作者，更被这一波洪流冲刷到边缘。第六代格局到不了第五代的宏大正典，现实感又与强调物欲的新世代观众格格不入，情感又不能像70后、80后那般奔放直露，于是进退失据、处境尴尬。

法国大导演弗朗索瓦•特吕弗(Truffaut)说，当电影的观众群到达一个地步时，它的社会性增加，美学的价值成为次要。这两部电影的观众群都说明，中国电影也有了梦工厂，造梦的电影，宣示了一个观众无法达到的梦想，满是名牌奢侈品堆砌的梦幻物质天堂，还带点漫画卡通式的分格情绪，或者名车豪宅上山下海，左拥右抱的冒险生活，带点毫无真正危险、电动游戏式的犯难动作。宅男宅女的网络、游戏、MV、广告世代，他们证明对电影市场有发言权，他们艳羡物质正因为他们缺乏，也正因为社会不断告诉他们这是应有的理想。而我们，只能骇然于为何中国的美学教育与文化陶冶是如此的失败。(焦雄屏)